Bien plus qu’un simple designer, Damien Gernay s’inscrit comme un artiste parisien contemporain. Son studio de design, établi à Bruxelles, est le creuset de créations novatrices. Né en 1975 en banlieue parisienne, Gernay forge sa vision du design à l’École Supérieure des Arts Saint-Luc Tournai en Belgique. Il amorce ainsi un parcours singulier.
À la suite de ses études marquantes, Gernay s’immerge dans la conception de décors. Il compose pour la danse contemporaine et le théâtre en Belgique et en France. La période de 2003 à 2005 le voit en résidence au Fresnoy, Studio national des arts contemporains à Tourcoing, jetant les bases de son approche expérimentale. En 2007, il fonde son studio à Bruxelles, érigeant un espace où l’art et le design fusionnent harmonieusement.
L’œuvre de Gernay transcende les limites traditionnelles entre l’art et le design. Profondément expérimental, son travail témoigne d’un respect profond pour la nature et l’énigmatique. La matérialité, la texture et l’ambiguïté sont les axes de sa création. Il les approche avec la délicatesse d’un peintre et la minutie d’un sculpteur.
L’impondérable, élément clé de sa pratique, confère à chaque pièce une unicité marquée par une histoire, des complexités et des paradoxes intimes. Gernay maîtrise l’art de combiner le contrôle avec la spontanéité, harmonisant le lisse avec le brut pour créer des œuvres saisissantes.
Harvat : Un Miroir Révélateur de Chaos Organisé
Parmi ses œuvres emblématiques, le miroir « Harvat » incarne la vision artistique de Gernay. Ce miroir argent, présentant une forme irrégulière en trois dimensions en verre fondu moulé avec un diamètre de 90 cm, transcende la simple fonction utilitaire. S’inspirant de la théorie du chaos, « Harvat » explore comment une interaction physique peut métamorphoser l’identité du spectateur. Ceci démontre ainsi la puissance d’un infime changement dans un système complexe.
En parallèle à ses créations, Damien Gernay expose fréquemment dans des foires renommées telles que la PAD Paris, London et Genève avec la Galerie Gosserez, l’ICFF à New York, et la Milan Design Week. Ses œuvres trouvent également leur place dans des institutions prestigieuses comme le Ghent Design Museum et l’ADAM – Brussels Design Museum. Il contribue ainsi à la richesse du patrimoine artistique et design contemporain.
