Hav & Mar : un restaurant design au cœur de Chelsea Atelier Zébulon Perron, reconnu pour ses intérieurs innovants, signe le design du Hav & Mar à Chelsea, New York. Ce projet marque la seconde collaboration entre l’agence montréalaise et le chef Marcus Samuelsson. Ce dernier, célèbre pour ses origines africaines, scandinaves et américaines, fusionne ses influences pour une expérience culinaire unique. Une fusion de cultures et de saveurs Hav & Mar, dont le nom combine les mots « mer » en suédois et « miel » en amharique, reflète la richesse culturelle de Samuelsson. Depuis son ouverture en 2022, ce lieu propose une cuisine festive et internationale. Le design met également en avant cette diversité, avec un logo inspiré d’une sirène, créé par Derek Adams, et une équipe dirigée par des femmes de couleur. Un partenariat créatif renouvelé Après leur collaboration sur le Marcus Restaurant à Montréal, Marcus Samuelsson a de nouveau sollicité…
Un espace pensé pour la fluidité Le projet architectural du Penthouse São Paulo repose sur une conception ouverte, avec une division minimale des espaces. Cette approche favorise une continuité visuelle et une circulation fluide. Les vastes couloirs servent de galeries, exposant des œuvres d’art et des objets design, bien plus que de simples passages. Une atmosphère chaleureuse et raffinée Le Penthouse mêle harmonieusement modernité et tradition grâce à un mobilier sur mesure et des pièces iconiques de designers brésiliens, scandinaves et italiens. Les matériaux nobles, comme le bois Late terra et l’acier corten, se marient aux sols en marbre travertin et en bois. Les teintes ocres et beiges apportent une chaleur subtile, renforcée par des tissus naturels tels que le lin. Des espaces optimisés et lumineux Les architectes ont soigneusement étudié chaque détail pour offrir des espaces agréables et fonctionnels. De grands tapis neutres délimitent les salons, tandis qu’une lumière…
Une maison réinventée autour de la lumière Le projet de rénovation maison jumelée Montréal mené par Le Borgne Rizk Architecture transforme une résidence classique en un espace ouvert et baigné de lumière naturelle. Située dans le quartier Côte-Sainte-Catherine, cette maison de deux étages voit ses cloisons disparaître pour laisser place à un intérieur fluide et harmonieux. Un duo d’architectes passionnées Le Borgne Rizk Architecture, fondé par Sophie Le Borgne et Amani Rizk, incarne la relève architecturale à Montréal. Membres de l’Ordre des Architectes du Québec, elles combinent design de l’environnement et expertise en architecture pour offrir des solutions modernes et élégantes. Leur projet à Côte-Sainte-Catherine illustre leur capacité à mêler fonctionnalité et esthétisme. Une entrée marquée par des arches et du terrazzo Dès l’entrée, les arches gracieuses captivent le regard. Certaines intègrent des portes vitrées, accentuant la fluidité du parcours. Les murs blancs servent de toile de fond, sublimant les…
Une Expérience Unique sous la Statue de la Croyance Le musée du bien-être, situé à Nathdwara, au Rajasthan, s’étend sur 18 000 m² à la base de la statue de la croyance, haute de 82 mètres. En effet, ce lieu singulier allie âme (aatma), esprit (mana) et corps (tann), créant ainsi une expérience unique de réflexion personnelle. Dès l’entrée, chaque visiteur est immédiatement plongé dans un univers à la fois apaisant et inspirant. Un Parcours Séquentiel à Travers 18 Zones Le musée propose un parcours immersif divisé en 18 espaces thématiques. Chaque zone utilise des éléments naturels, des expériences audio-visuelles et des décors immersifs pour explorer des concepts philosophiques. L’entrée, pensée comme un vaste espace fluide, enveloppe les visiteurs dans une ambiance calme grâce à des finitions en béton mousse qui absorbent le son. Des Défis Architecturaux Relevés avec Brio Sanjay Puri Architects a transformé le plan irrégulier et les…
Une rénovation inspirante dans un cadre historique Le Spa du Manoir Hovey, installé sur les rives du lac Massawippi, redéfinit l’élégance et le bien-être.Cette rénovation ambitieuse a modernisé les installations tout en préservant l’héritage architectural de ce lieu emblématique. LAMAS Architecture a habilement marié design contemporain et respect du paysage naturel, offrant une harmonie parfaite. Ainsi, ce spa luxueux invite à une expérience unique, alliant histoire, nature et confort absolu. Une immersion dans l’histoire du Manoir Construit en 1900, le Manoir Hovey était à l’origine une résidence d’été, inspirée du Mount Vernon de George Washington. Ainsi, il arbore une colonnade majestueuse et une véranda qui offrent une vue imprenable sur le lac Massawippi. Par conséquent, cette architecture historique a guidé la rénovation, en respectant l’héritage tout en intégrant des éléments modernes. Des installations conçues pour le bien-être Le nouveau spa propose une expérience complète et immersive, pensée pour le bien-être…
Résidence Georgeville : un agrandissement en parfaite harmonie La Résidence Georgeville, située dans les Cantons-de-l’Est à Magog, unit architecture contemporaine et respect du paysage naturel. En 2021, ses propriétaires ont entrepris un projet ambitieux. Ils ont agrandi leur maison pour ajouter de nouveaux espaces fonctionnels. L’agrandissement visait aussi à préserver l’harmonie visuelle et fonctionnelle du domaine, en respectant son intégration avec l’environnement existant. Une intégration respectueuse du bâti existant La Résidence Georgeville, initialement rénovée en 2004 par la firme 1628, a vu son enveloppe extérieure complètement repensée. Lors du projet initial, les concepteurs ont modernisé avec soin la toiture, l’isolation et le parement en pierres naturelles. Ils ont également ajouté une aile de trois niveaux pour enrichir la fonctionnalité de la résidence. Le nouveau projet, lancé en 2021, vise à créer des espaces pour la réception, tels qu’un séjour et une salle à manger. Il inclut aussi une cuisinette, un…
Un hôtel historique entièrement restauré Le Grand Hotel Straubinger, situé à Bad Gastein en Autriche, représente l’apogée du luxe et de la préservation historique. Son originalité réside dans la restauration minutieuse de bâtiments classés, mariant harmonieusement le charme du passé à une modernité subtile. Une architecture mêlant passé et présent L’architecture de l’hôtel incarne un dialogue parfait entre l’ancien et le nouveau. Restauré avec soin en collaboration avec l’Office fédéral des monuments historiques, chaque détail reflète un respect profond pour son héritage. Des éléments architecturaux d’époque sont intégrés dans une structure contemporaine, créant un espace où élégance et grandeur se rencontrent. Un design intérieur empreint d’histoire Le design intérieur du Grand Hotel Straubinger met en scène un véritable voyage dans le temps. Les murs conservent leur patine d’origine, et des artefacts anciens, soigneusement adaptés, enrichissent l’atmosphère. Chaque espace témoigne d’un mariage harmonieux entre histoire et confort moderne, offrant aux visiteurs…
Un projet inspiré par le design italien des années 80 Le bistro Lumo, situé dans l’une des rues centrales de Dnipro en Ukraine, est signé par le cabinet YOD Group. Inspiré de l’Italie moderne, Lumo intègre des éléments culturels variés. En effet, il s’inspire particulièrement du style italien des années 80. Mosaïques, motifs à carreaux, et placages texturés rappellent le Memphis Group, collectif de designers italiens qui a bouleversé le design de l’époque. De plus, l’utilisation du placage Alpi, conçu par le fondateur du mouvement Memphis, Ettore Sottsass, renforce ce style unique. En somme, le design de Lumo vise à créer un environnement chaleureux et ouvert pour tous les visiteurs. Un bar arrondi comme point central Le cœur du bistro Lumo est son bar arrondi, surmonté d’un luminaire imposant en forme de meringue. Visible à travers les grandes fenêtres panoramiques, ce bar illuminé attire l’attention des passants et invite à…
Une architecture enracinée dans son paysage Situé à Buenos Aires, le projet Kansas se distingue par une architecture en harmonie avec la nature. Grâce à des avancées de toit embrassant l’environnement, cette création se connecte organiquement à son cadre luxuriant. Entouré de rivières et de canaux, chaque élément de conception reflète la beauté naturelle du site. Des matériaux bruts pour une esthétique authentique Le béton apparent et les murs de pierre s’intègrent avec élégance, mettant en avant leurs textures naturelles. Les larges surfaces vitrées instaurent une fluidité entre intérieur et extérieur, tandis que les éléments aquatiques apportent une touche poétique. Cette alliance entre matériaux bruts et transparence incarne parfaitement le dialogue avec la nature. Une expérience sensorielle unique Les espaces du projet Kansas sont conçus pour offrir des expériences variées. La réception, avec sa vue sur une fontaine, mène à un bar où un porte-verre suspendu attire le regard. La…
Une structure unique pour un quartier central de Tirana Le bâtiment Ndarja à Tirana incarne l’architecture durable et multifonctionnelle. Situé sur la rue Myslym dans le cœur de la ville, ce bâtiment sert à la fois de lieu résidentiel, hôtelier, commercial et de bureaux. Entouré de végétation et de miroirs d’eau, il propose un espace où les visiteurs peuvent se déconnecter de l’agitation urbaine. Une place accueillante au centre de Ndarja Le bâtiment se compose de deux volumes qui créent un espace central pour la communauté. Ce sanctuaire de détente intègre des espaces verts et une surface d’eau réfléchissante, adoucissant les lignes de la structure. Ce vide architectural favorise la connexion entre la rue et l’intérieur du bâtiment, permettant à l’espace de respirer. Un design durable et innovant Le bâtiment Ndarja utilise des brise-soleil et des panneaux perforés pour gérer la lumière tout en assurant l’intimité des résidents. Cette conception…