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Rénovation de la Pâtisserie Cukiernia : Tradition et Design
Deco

Rénovation de la Pâtisserie Cukiernia : Entre Tradition et Innovation Durable

Un Projet de Rénovation Chargé de Sens Le cabinet YOD Group a transformé la pâtisserie emblématique Cukiernia, située au cœur de Lviv, en lui insufflant un design moderne tout en respectant ses racines.Ouverte depuis 2000, cette pâtisserie attire habitants et visiteurs avec son charme aristocratique et sa qualité artisanale. La rénovation a ainsi visé à redonner vie au lieu en préservant son ADN, en harmonie avec son histoire. Matériaux Naturels et Éco-Responsables Dans cette rénovation de la pâtisserie Cukiernia, l’utilisation de matériaux durables est au cœur du projet. Deux matériaux principaux ont été choisis : le marbre italien et un plâtre innovant à base de coquilles d’œufs. Ce marbre, aux teintes brunes et veinures caramélisées, recouvre les surfaces horizontales, apportant une sensation de luxe et de raffinement. Ce choix rappelle les teintes de caramel et de crème, évoquant les pâtisseries traditionnelles. Les murs arborent un enduit unique, composé de coquilles…

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Les nouvelles collections de hm-LI Studio
Arts & Design

Les nouvelles collections de mobilier design de hm-LI Studio

hm-LI Studio, dirigé par Haoming Li, a dévoilé trois collections de mobilier qui réinventent les codes du design minimaliste. Les séries Weaving Chair, Le Sourire Chair et Curl Cabinet explorent le dialogue entre art, architecture et nature. Avec des formes simples et élégantes, chaque pièce invite à la réflexion et crée une atmosphère apaisante. Minimalisme et matériaux naturels Ces collections mettent l’accent sur des textures naturelles et des couleurs douces. Haoming Li, architecte de formation, combine ses racines culturelles chinoises avec une vision contemporaine du design. En intégrant des techniques de tissage et des formes géométriques, elle développe un mobilier léger et harmonieux, qui équilibre le design bidimensionnel et tridimensionnel. La série Weaving Chair Ainsi, inspirée d’un moment spontané où la designer a plié un reçu, la série Weaving Chair transforme une surface plate en une forme dynamique. En effet, la chaise, récompensée par le Red Dot Award 2024, est…

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Campus CEIBS de Shenzhen : Éducation et 'Innovation
architecture

Campus CEIBS de Shenzhen : Fusion entre Éducation et Architecture Visionnaire

Le campus CEIBS de Shenzhen, conçu par Taigu Design, incarne l’alliance parfaite entre modernité et éducation de haut niveau. Ce lieu unique stimule l’apprentissage à travers des espaces lumineux et ouverts. Un Campus International pour une Éducation d’Excellence Le campus de la China Europe International Business School (CEIBS) à Shenzhen incarne pleinement la vision d’une formation au leadership mondial. Situé stratégiquement dans le quartier de Qianhai, ce centre d’éducation à faible densité bénéficie d’un cadre exceptionnel au cœur de la zone franche. Grâce à ses espaces de travail modulables et son architecture dynamique, il soutient ainsi le développement de la chaîne éducative à haute valeur ajoutée de Shenzhen. Par conséquent, ce campus enrichit considérablement l’expérience académique des futurs leaders chinois et internationaux, en répondant aux besoins d’une éducation moderne et collaborative. Une Architecture en Mouvement : Entre Lumière et Connexions Imaginé par Taigu Design, ce campus incarne la jeunesse et…

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Le Musée de l'Incertitude : Un Voyage au Cœur des Tar Pits
architecture

Découvrez le Musée de l’Incertitude : Un Voyage au Cœur des Tar Pits

Plongez dans l’univers fascinant du Musée de l’Incertitude, un lieu où l’histoire des Tar Pits de La Brea se dévoile à travers des expériences immersives. Ce musée unique invite les visiteurs à explorer et redécouvrir les récits captivants enfouis sous le bitume. Une expérience unique pour les visiteurs Le Musée de l’Incertitude se compose de trois structures distinctes. Chaque structure offre une expérience immersive unique. Premièrement, les visiteurs commencent leur voyage sur Wilshire Boulevard. Ils vivent une simulation de submersion sous le bitume. Ce parcours les mène au cœur de l’espace central du musée. Là, ils découvrent une exposition captivante de fossiles. Ces fossiles proviennent à la fois des réserves et des couloirs. Le bâtiment de recherche est relié à divers sites d’excavation. Cela crée un chemin labyrinthique pour observer le processus d’excavation en direct. En plus, l’institution accueille des conférences et offre des opportunités éducatives. Les visiteurs profitent également…

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Un chalet urbain mid-century modern au cœur de Montréal
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Un chalet urbain mid-century modern en plein centre-ville de Montréal

Plongez dans l’univers d’un chalet urbain au charme mid-century modern, où l’élégance s’unit à un confort intimiste. Située au cœur de Montréal, cette résidence d’exception offre une expérience visuelle captivante, tout en s’ouvrant sur un panorama époustouflant de la métropole. Un chalet urbain entre nature et modernité Située dans l’ancienne usine Northern Electric, cette résidence unique s’élève au cœur de Montréal. Imaginée par MXMA Architecture & Design et Patrick St-Onge Habitat, elle incarne le mélange d’un chalet traditionnel et du style mid-century modern. Ce « chalet urbain mid-century modern » a été conçu pour Dan et Jay, un couple montréalais. Avec ses 2640 pieds carrés, cet appartement offre une vue panoramique sur le mont Royal et le centre-ville, ajoutant un dialogue visuel constant avec le paysage urbain. Une fusion de style et de confort La résidence « Party of Two » se démarque par son architecture audacieuse et son espace harmonieux. Chaque détail de…

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Collection de luminaires Lớp de BằNG : un design innovant
Arts & Design

Lớp de BằNG : Une collection lumineuse qui redéfinit l’éclairage sculptural

La marque vietnamienne BằNG présente sa nouvelle collection de luminaires Lớp, un chef-d’œuvre de design contemporain. D’ailleurs, cette collection, inspirée par le mouvement et la lumière, reflète l’engagement de BằNG pour un design innovant et un savoir-faire exceptionnel. Un design sculptural et innovant La collection Lớp incarne une idée novatrice : une sphère statique entourée de strates acryliques qui donnent l’impression de mouvement. Lorsque la lampe est allumée, les reflets de la sphère se répercutent sur les strates, créant un jeu de lumière fascinant. Ce design unique reflète l’importance du matériau et du processus dans la philosophie de conception de BằNG. Un hommage à l’artisanat et à la qualité Sous la direction de Thomas Vincent, Lớp reflète les valeurs de la marque : savoir-faire, conception innovante et attention aux détails. De plus, la collection a remporté le Archiproducts Design Award 2023 et a été sélectionnée par la Boutique du Centre…

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Transformation d'une façade victorienne à San Francisco par WDA
architecture

Quand le victorien rencontre le moderne : la transformation d’une maison à San Francisco

William Duff Architects (WDA) a transformé une maison victorienne emblématique de San Francisco en un chef-d’œuvre contemporain. En préservant la façade d’origine tout en modernisant l’intérieur, WDA marie harmonieusement histoire et innovation architecturale. Un projet d’envergure au cœur de San Francisco William Duff Architects (WDA), réputé pour ses designs polyvalents, a dévoilé un projet spectaculaire en plein centre de San Francisco. Cette transformation architecturale fait honneur à l’héritage victorien de la ville tout en modernisant l’intérieur et la façade arrière. En gardant la façade d’origine, WDA a su marier le passé avec un style contemporain audacieux, donnant ainsi naissance à une maison unique en son genre. Une façade victorienne revisitée La façade avant de trois étages intègre des éléments architecturaux de plusieurs styles victoriens. On retrouve des influences Folk, Queen Anne et Italianate, toutes réinterprétées avec une palette de couleurs modernes. Jim Westover, leader de la pratique résidentielle chez WDA,…

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Club James : Extension de la résidence Sheats-Goldstein
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Club James : L’extension révolutionnaire de la mythique Sheats-Goldstein Residence

Conner + Perry Architects dévoilent Club James, la nouvelle extension de la légendaire Sheats-Goldstein Residence à Los Angeles. Ce projet, débuté par l’architecte John Lautner, incarne 50 ans de collaboration visionnaire entre James Goldstein et des équipes d’architectes. Un héritage architectural iconique La Sheats-Goldstein Residence, l’une des maisons les plus emblématiques de Los Angeles, a été conçue par John Lautner en 1962. Elle est devenue célèbre dans le monde du cinéma, de la mode et de la musique, et est un symbole de l’architecture moderne. Depuis que James Goldstein a acquis la maison en 1972, la propriété n’a cessé d’évoluer, avec des collaborations d’architectes visionnaires, de Lautner à Conner + Perry Architects, en passant par Duncan Nicholson. La création de Club James : un projet de longue haleine Club James, le nouvel espace de divertissement adjacent à la résidence principale, fait partie d’une vision à long terme. Ce projet a…

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Collection Saule : Luminaires Artisanaux Inspirés par la Nature
Arts & Design

La Collection Saule : Des Luminaires Artisanaux Inspirés par la Beauté Naturelle

Avec la collection Saule, Larose Guyon propose des luminaires artisanaux qui allient élégance et sérénité, apportant une touche de nature et de raffinement à chaque intérieur. Luminaires artisanaux inspirés du saule pleureur Larose Guyon présente la collection Saule, une série de luminaires artisanaux inspirés par le saule pleureur. Chaque pièce capte l’essence de la nature à travers des détails raffinés mais aussi des textures organiques. Conçus pour refléter l’élégance naturelle, ces luminaires sont fabriqués à la main dans l’atelier de Verchères. Une conception minutieuse et organique Le design des luminaires de la collection Saule est le fruit d’une année de développement. Les artisans ont cherché à capturer la beauté naturelle du saule avec des feuilles en laiton façonnées à la main et des arches métalliques. Le résultat ? Un luminaire artisanal qui équilibre harmonieusement élégance et essence naturelle. Un artisanat d’exception Chaque luminaire Saule est fabriqué avec soin. Les feuilles…

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Vianeh : Un projet architectural innovant à Abyaneh, Iran
architecture

Vianeh : Un projet architectural innovant à Abyaneh

Le projet architectural Vianeh, conçu par RVAD Architecture, réinvente l’architecture traditionnelle d’Abyaneh tout en revitalisant ce village historique iranien. Ce projet vise à combiner culture et modernité. Une réponse aux défis d’Abyaneh Le studio RVAD Architecture présente Vianeh, un projet architectural unique dans le village historique d’Abyaneh, situé dans la province d’Ispahan, en Iran. Abyaneh, célèbre pour ses maisons en briques rouges et son architecture en terrasses, est une destination touristique prisée. Cependant, l’exode de la jeune population menace la pérennité du village. En réponse à ces défis, RVAD propose une réinterprétation moderne de l’architecture vernaculaire d’Abyaneh, en intégrant de nouveaux espaces de vie et des infrastructures pour les touristes. Des espaces de vie et de commerce Le projet Vianeh combine des résidences temporaires inspirées des maisons traditionnelles d’Abyaneh, offrant aux visiteurs l’expérience de vivre dans un cadre authentique. Le projet inclut aussi des boutiques temporaires, où les habitants peuvent…

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