William Duff Architects (WDA) a transformé une maison victorienne emblématique de San Francisco en un chef-d’œuvre contemporain. En préservant la façade d’origine tout en modernisant l’intérieur, WDA marie harmonieusement histoire et innovation architecturale. Un projet d’envergure au cœur de San Francisco William Duff Architects (WDA), réputé pour ses designs polyvalents, a dévoilé un projet spectaculaire en plein centre de San Francisco. Cette transformation architecturale fait honneur à l’héritage victorien de la ville tout en modernisant l’intérieur et la façade arrière. En gardant la façade d’origine, WDA a su marier le passé avec un style contemporain audacieux, donnant ainsi naissance à une maison unique en son genre. Une façade victorienne revisitée La façade avant de trois étages intègre des éléments architecturaux de plusieurs styles victoriens. On retrouve des influences Folk, Queen Anne et Italianate, toutes réinterprétées avec une palette de couleurs modernes. Jim Westover, leader de la pratique résidentielle chez WDA,…
Le projet architectural Vianeh, conçu par RVAD Architecture, réinvente l’architecture traditionnelle d’Abyaneh tout en revitalisant ce village historique iranien. Ce projet vise à combiner culture et modernité. Une réponse aux défis d’Abyaneh Le studio RVAD Architecture présente Vianeh, un projet architectural unique dans le village historique d’Abyaneh, situé dans la province d’Ispahan, en Iran. Abyaneh, célèbre pour ses maisons en briques rouges et son architecture en terrasses, est une destination touristique prisée. Cependant, l’exode de la jeune population menace la pérennité du village. En réponse à ces défis, RVAD propose une réinterprétation moderne de l’architecture vernaculaire d’Abyaneh, en intégrant de nouveaux espaces de vie et des infrastructures pour les touristes. Des espaces de vie et de commerce Le projet Vianeh combine des résidences temporaires inspirées des maisons traditionnelles d’Abyaneh, offrant aux visiteurs l’expérience de vivre dans un cadre authentique. Le projet inclut aussi des boutiques temporaires, où les habitants peuvent…
Située dans le quartier central de Singapour, cette résidence de luxe nommée HS Residence, s’adapte parfaitement au mode de vie d’une jeune famille. En effet, l’architecture d’intérieur est conçue sur son axe le plus long. L’objectif de la conception permet ainsi aux clients et à leurs invités d’apprécier pleinement l’étendue de l’espace. Des lignes douces En entrant par un ascenseur privé, vous êtes accueillis par la vue d’un petit arbre qui se situe le long du balcon. L’intérieur s’ouvre ensuite sur un espace dégagé du salon et de la salle à manger avec une décoration plutôt minimaliste. Plusieurs mélanges de matériaux coïncident, allant du travertin Navona au marbre Grigio stardust. Ils ont également été utilisés dans les éléments et l’ameublement. Les caractéristiques de ces pièces sont intentionnellement choisies pour adoucir les lignes de la maison. Une architecture d’intérieur homogène La perception d’un couloir, obtenue grâce aux portails en bois ancrés…
C’est au coeur du 8ème arrondissement de Paris que Tio, restaurant design mexicain, propose une nouvelle vision de la street food d’Amérique Latine. Des recettes savoureuses Après avoir assuré la direction artistique de lieux gastronomiques iconiques comme le Manko, et créé des concepts évenementiels à l’international, Idriss Mansour ouvre Tio. Ce restaurant design a en effet pour objectif d’élever l’image de la street food sud américaine à travers des recettes uniques et savoureuses. Pour retranscrire sa vision d’une ambiance raffinée tout en étant authentique et chaleureuse, c’est à Bureau Lacroix qu’il confie l’architecture d’intérieur de ce lieu unique. un restaurant design à l’ambiance chaleureuse Pensé comme une véritable destination, ce restaurant design est conçu pour proposer différentes expériences de dégustation. La salle principale s’inspire de l’ambiance chaleureuse des bords de mer. Elle se voit parée d’un plafond en bois, paille, mais aussi de tissu tendu, à travers lequel passent les…
Une réinterprétation moderne des archétypes de construction typiques des granges rurales, dans la campagne suisse autour de Zurich. La clé pour comprendre le projet de rénovation de BE ARCHITEKTUR GMBH est la suivante. Une résidence privée unique en son genre. Elle s’intègre discrètement dans le paysage environnant et le met ainsi en valeur. Le facteur décisif est le choix réfléchi du bois et du béton La rénovation début par l’extérieur avec la façade, revêtue de bois de sapin. Le toit est en pente, en tuiles qui rappelle l’architecture locale. Les systèmes d’ombrage et les fenêtres coulissantes sont également en bois afin d’offrir, en harmonie, une protection solaire et une intimité. La disposition originale des espaces intérieurs a été respectée. Les différentes pièces de la maison se développent verticalement. Cela crée donc des intérieurs sculpturaux et interconnectés. Effet béton et urbain pour le sol et le plâtre des murs, le tout…
Owl Creek, résidence d’architecte au cœur des collines de Snowmass Surplombant les collines de la montagne Snowmass, dans l’Oregon, aux États-Unis, la résidence d’architecte Owl Creek a été pensée par Skylab comme un lieu de retraite où se ressourcer, en famille comme entre amis. Une résidence d’architecte qui invite au ressourcement Fondé il y a près de vingt ans en Oregon, Skylab est un groupe de créateurs curieux et innovants. Architectes, designers, entrepreneurs, Skylab explore toutes les possibilités dans chaque discipline. Le projet Owl Creek est une maison partagée pour deux familles, s’étendant sur presque 400 m2. Construite sur l’idée qu’un lieu physique peut intensifier les liens spirituels et émotionnels, les défis de sa construction et son architecture sont alors complexes. Semblables à des pavillons, certaines pièces à vivre communes s’entrecroisent, créant des espaces à la fois intimes et ouverts. La structure, faisant face aux contraintes du site rocheux, est…
Le design d’intérieur qui réconcilie les époques A Montréal, le studio de design d’intérieur Vives St-Laurent a signé la rénovation de deux logements. Au programme : symétries affirmées, textures douces et ambiance chic ! L’espace-temps au revers du design d’intérieur Le studio Vives St-Laurent se distingue par son approche holistique du design d’intérieur. Associant le fonctionnalisme et l’esthétisme. La temporalité et l’environnement organique des lieux.Fondé en 2018, à Montréal, le studio oeuvre aussi bien pour le résidentiel que pour les espaces tertiaires. Le design d’intérieur repose ici sur un renouvellement des lignes et des textures. Alors repensées dans le respect du patrimoine architectural et en fonction des pratiques des usagers. Visite de deux récents projets de l’équipe. Deux rénovations qui font la démonstration d’un design d’intérieur à la fois sophistiqué et apaisant. Architecture ancienne et aménagements contemporains En visitant la résidence Querbes, dans le quartier Outremont, le design d’intérieur prend tout…
Masquespacio, l’agence de design d’Ana Hernández et Christophe Penasse Étoiles montantes du design, Ana Hernández et Christophe Penasse forment le duo, à l’identité forte, Masquespacio. Le studio créatif Masquespacio, fondé en 2010, est installé à Valence en Espagne. Ses influences sont multiples. Les designers maîtrisent les couleurs, les formes et leur style personnel. Masquespacio : la rencontre de deux designers Installé en Espagne, le studio de créations propose des services d’architecture mais aussi des objets design de sa marque, Mas Creations, fondée en 2019. Ana Milena Hernández, née à Bogota en Colombie, s’est passionnée pour la décoration dès son enfance. Elle a quitté la Colombie pour l’Espagne à l’âge de 18 ans. Fascinée par le design d’intérieur, elle a choisi de l’étudier. La designer a ensuite rejoint un studio d’architecture avant de développer son propre style. Ana Milena Hernández est la fondatrice et directrice artistique de l’agence Masquespacio. Christophe Penasse, né…
Le designer belge Arno Declerq mêle ses passions dans ses œuvres Marchand d’art, designer et autodidacte, le designer belge Arno Declercq crée des pièces sculpturales, empreintes de sa passion pour l’histoire, l’artisanat et le design. Une passion née très tôt pour le designer belge Le designer belge Arno Declercq, né en 1994, se passionne très tôt pour le design et le geste artisanal. Éveillé par des parents passionnés, il collectionne des objets d’arts tribaux depuis plus de 20 ans et se fascine pour le continent africain. En 2017, il crée sa marque et son atelier de design éponymes. Le retour en grâce de l’architecture brutaliste a donné l’opportunité à la décoration d’intérieur de s’approprier les codes de ce style. L’esthétisme de ses œuvres se rapproche de celui des designers de l’École de la Cambre par le traitement du minimalisme, du brutalisme et l’exigence de savoir-faire précieux. En se concentrant sur…
Designer espagnole et architecte : rencontre avec Patricia Urquiola Patricia Urquiola est une architecte et designer espagnole. Installée à Milan, sa formation accomplie se réalise dans le bain culturel de la ville italienne. À l’École polytechnique de Milan Patricia Urquiola a soutenu sa thèse sous la direction du designer italien Achille Castiglioni. En 2001, elle fonde l’atelier design Studio Urquiola. L’univers poétique inspiré par la nature de la designer espagnole Oscillant entre les projets de design, de décoration et d’architecture, la designer Patricia Urquiola innove sans cesse avec ses créations non conventionnelles. Primées à maintes reprises, son expérience dans les deux disciplines, décoration et architecture, favorise sa maîtrise de matériaux diversifiés. L’artisanat et les matériaux naturels sont une source d’inspiration dans sa réalisation d’objets design et de mobilier contemporain haut de gamme. Ses créations poétiques osées revisitent les registres de formes aux typologies classiques autant qu’elles génèrent des mariages de…