Une inspiration née d’une expérience marquante HW Studio, célèbre pour ses projets alliant paix et architecture, a puisé l’inspiration de Casa Emma dans une visite au musée Paula Rego. Cet espace, conçu par Eduardo Souto de Moura, a touché les architectes par sa lumière douce et apaisante. Cette expérience a influencé leur démarche, cherchant à recréer la même sérénité dans leurs propres créations. Une philosophie centrée sur la lumière et l’essentiel Casa Emma illustre parfaitement la vision de HW Studio. Loin des artifices, leur architecture vise à éliminer le superflu pour privilégier des moments de contemplation et de silence. La lumière, élément central du projet, joue un rôle émotionnel en éveillant les sens et en créant une connexion profonde avec l’espace. Un hommage au patrimoine et à la simplicité Casa Emma s’inspire des greniers traditionnels Purépecha, appelés Troje, auxquels Emma, l’inspiratrice du projet, était attachée. L’intérieur en bois accentue cette…
Une création artistique unique Luminaire Authentik présente la collection Monumentale, fruit d’une collaboration avec l’artiste Zeynep Boyan. Cette résidence artistique célèbre l’artisanat et l’innovation dans le design d’éclairage sur mesure. Inspirée par les civilisations anciennes et la culture turque prémoderne, la collection marie tradition et modernité. Un hommage à l’architecture classique Chaque pièce de cette collection s’inspire des colonnes architecturales classiques des époques hellénistique, romaine et byzantine. Les luminaires sculptés à la main en argile de grès sont finalisés par des touches d’émail appliquées au pinceau. Le bouton sur fil, signature de l’artiste, ajoute une dimension organique à ces créations. Une alliance entre tradition et design contemporain Luminaire Authentik réussit le pari audacieux de réunir l’artisanat traditionnel et le design moderne. La collection Monumentale témoigne de cette harmonie parfaite entre fonctionnalité et esthétique intemporelle, créant un équilibre subtil entre lumière et matière. Un programme de résidence pour l’art et le…
Une rénovation Architecturale Unique à rio À Rio de Janeiro, une maison emblématique signée Oscar Niemeyer a été transformée lors d’une rénovation audacieuse. L’acquisition de la propriété voisine a permis de créer un vaste jardin tout en intégrant une élégante annexe de loisirs suspendue entre piscine et verdure. Cette rénovation redéfinit le paysage urbain, offrant un dialogue harmonieux entre architecture et nature. Des Espaces Interconnectés Le projet de rénovation à Rio repose sur trois volumes reliés par des passages et escaliers, assurant une circulation fluide. De grands panneaux pivotants, soutenus par une structure en maille de fer, effacent les frontières entre intérieur et extérieur. Un oculus circulaire et un escalier hélicoïdal assurent luminosité et connexion visuelle, renforçant l’intégration de l’architecture au paysage. Matériaux Naturels et Esthétique Contemporaine Utilisant des matériaux naturels comme la pierre et le béton, l’annexe de loisirs souligne une esthétique à la fois contemporaine et respectueuse du…
Lors de l’ICFF 2024, d’Armes a dévoilé deux collections exclusives de luminaires : Doppler et 1979. Ces pièces, conçues en collaboration avec les designers Florian Martin et Will Choui, allient innovation et design durable. Chaque création célèbre l’équilibre entre forme et fonction. Introduction de collections innovantes Lors de l’International Contemporary Furniture Fair (ICFF) 2024 à New York, d’Armes a présenté deux collections de luminaires exclusifs : Doppler et 1979. Ces créations, nées de collaborations avec les designers Will Choui et Florian Martin, soulignent la synergie entre forme et fonction. Chaque pièce, fabriquée au Canada avec des matériaux durables, reflète l’engagement de d’Armes en faveur de l’innovation mais aussi du design responsable. Doppler : La fluidité incarnée La collection Doppler, conçue avec Florian Martin, s’inspire de la fluidité ainsi que des reflets de l’eau. Les suspensions, lampes et appliques de cette collection captivent par leur capacité à jouer avec la lumière…
Conçu par m2atelier pour Signature Kitchen Suite, SKINS Club est un meuble raffiné avec cave à vin et cave à cigares intégrées. Une cave à vin autonome La technologie devient objet de désir avec le SKINS Club de Signature Kitchen Suite. Le précieux meuble pour Cave à vin sous plan contient également un tiroir humidificateur pour cigares. La marque d’électroménager encastrable haut de gamme a collaboré avec les designers de. m2atelier, reconnus pour leur design esthétique. SKINS Club est un meuble autonome au fort caractère architectural. C’est un écrin gardien de passions qui invite à une convivialité raffinée, s’inspirant des ambiances rétro et sophistiquées des Gentleman’s Club. Cave à vin ou bijou de technologie La base centrale rotative, en finition «gun metal», soutient une structure personnalisable avec des finitions à motifs géométriques en bois et en cuir. À l’intérieur, le compartiment inférieur accueille la Cave à vin. C’est un bijou…
La Maison Convertible, leader dans le secteur des canapés convertibles, se distingue par son rôle de précurseur dans l’alliance du design et de la fonctionnalité. Soucieuse d’innovation constante, l’entreprise collabore depuis 2017 avec des designers au quotidien. Elle crée des modèles à la fois ingénieux et tendance. Une étude pas comme les autres En 2021, fidèle à sa démarche, elle lance une étude avec OpinionWay* pour comprendre les nouveaux usages des consommateurs. Elle constate alors que 42% des moins de 35 ans affirment utiliser leur canapé plus fréquemment et le considèrent comme un mobilier multi-usages, en faisant ainsi un véritable lieu de vie. Ce sondage met en lumière une évolution significative et concrète des modes de consommation. Cela soulève aussi plusieurs interrogations pour la marque :Quel sera l’usage du canapé dans les années à venir ? Quelle place occupera-t-il ? Sera-t-il révolutionné ou similaire aux meubles d’assise actuels ? Comment…
Située dans le quartier central de Singapour, cette résidence de luxe nommée HS Residence, s’adapte parfaitement au mode de vie d’une jeune famille. En effet, l’architecture d’intérieur est conçue sur son axe le plus long. L’objectif de la conception permet ainsi aux clients et à leurs invités d’apprécier pleinement l’étendue de l’espace. Des lignes douces En entrant par un ascenseur privé, vous êtes accueillis par la vue d’un petit arbre qui se situe le long du balcon. L’intérieur s’ouvre ensuite sur un espace dégagé du salon et de la salle à manger avec une décoration plutôt minimaliste. Plusieurs mélanges de matériaux coïncident, allant du travertin Navona au marbre Grigio stardust. Ils ont également été utilisés dans les éléments et l’ameublement. Les caractéristiques de ces pièces sont intentionnellement choisies pour adoucir les lignes de la maison. Une architecture d’intérieur homogène La perception d’un couloir, obtenue grâce aux portails en bois ancrés…
C’est au coeur du 8ème arrondissement de Paris que Tio, restaurant design mexicain, propose une nouvelle vision de la street food d’Amérique Latine. Des recettes savoureuses Après avoir assuré la direction artistique de lieux gastronomiques iconiques comme le Manko, et créé des concepts évenementiels à l’international, Idriss Mansour ouvre Tio. Ce restaurant design a en effet pour objectif d’élever l’image de la street food sud américaine à travers des recettes uniques et savoureuses. Pour retranscrire sa vision d’une ambiance raffinée tout en étant authentique et chaleureuse, c’est à Bureau Lacroix qu’il confie l’architecture d’intérieur de ce lieu unique. un restaurant design à l’ambiance chaleureuse Pensé comme une véritable destination, ce restaurant design est conçu pour proposer différentes expériences de dégustation. La salle principale s’inspire de l’ambiance chaleureuse des bords de mer. Elle se voit parée d’un plafond en bois, paille, mais aussi de tissu tendu, à travers lequel passent les…
Fischbacher 1819 dévoilera sa très attendue collection Drei Berge au design coloré. Une collaboration exclusive avec le créateur franco-marocain Ramdane Touhami. Une collection audacieuse La collection Drei Berge rend hommage à la grandeur impressionnante des montagnes Eiger, Mönch et Jungfrau des Alpes suisses. Ces sommets emblématiques sont les symboles de la beauté sauvage de la nature et du cadre pittoresque de l’hôtel Drei Berge de Touhami. Ils sont aussi la source d’inspiration de la gamme de textiles en capsule au design coloré. Cette tapisserie visuelle diversifiée du paysage nous capture par l’utilisation imaginative des textures de la collection et son schéma de couleurs audacieux et éclectique. Une gamme au design coloré Réputé pour son mélange distinctif de respect historique et de design d’avant-garde, Ramdane Touhami se situe au confluent de la tradition et de l’innovation. Son partenariat avec Fischbacher 1819 témoigne ainsi de son génie à traduire des inspirations complexes…
Cette année, Montana Furniture vous fera rêver en couleurs. En effet, la marque vous propose une nouvelle façon de mélanger et d’assortir sa palette poétique de 41 teintes. Montana dévoile trois nouveautés majeures. Une collaboration avec le créateur de mode danois Mads Nørgaard. Ainsi que quatre nouvelles couleurs et une ligne de produits baptisée RES, pour un mobilier coloré. Montana Furniture Découvrez la collaboration avec la marque de mode danoise Mads Nørgaard, célèbre pour ses textiles rayés emblématiques et ses créations urbaines au style élégant et sans effort. Ce partenariat fusionne le style distinctif de Mads Nørgaard avec Montana Furniture, pour célébrer l’essence du design scandinave : fonctionnel, intemporel et de qualité danoise. L’objectif ? Mettre l’accent sur leur passion commune pour les couleurs.Montana Furniture dévoile quatre nouvelles couleurs pour le système d’étagères autoportantes et aérées, conçu par le designer danois Jakob Wagner. Avec l’arrivée de Fennel, Parsley, Ruby et…